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舞台设计师曾文通 亲身分享舞台美术心得
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  康乐及文化事务署请来本地著名舞台设计师曾文通,主持「舞台美术讲座系列─舞台美术六次阶梯」,由二月至三月间举行。

  曾文通毕业於香港演艺学院,曾获多个设计奖项,包括香港舞台剧奖「最佳舞台设计」、「最佳服装设计」及「最佳化妆造型」。二○○三年及二○○八年分别获得香港艺术发展局艺术发展奖的「艺术新进奖(戏剧)」及「年度最佳艺术家奖(戏剧)」。此外,凭作品《永无休止》及《乌哩单刀》在「2009世界剧场设计大赛」中,获得舞台设计类荣誉奖,其专业成就备受国际业界肯定。二○○二年应邀为香港大会堂成立四十周年举行「舞台空间消解构成」展览;另着有《舞台空间:一念间一场空》(二○○七年)。现为香港艺术发展局戏剧界别审批员及康乐及文化事务署演艺小组(戏剧)委员。

  讲座(粤语主讲)详情如下:

二月七日  
讲题:舞台美学与表演艺术
内容:介绍舞台设计、灯光设计、服装设计、音乐创作与不同表演艺术形式之间的关系,涵盖戏剧、舞台剧、音乐剧、歌剧及戏曲等;并介绍不同表演风格的舞台美术特色和异同。

二月十四日
讲题:世界舞台设计思潮  
内容:介绍历史上不同年代的剧场设计思潮,包括希腊悲剧、罗马剧场、中世纪欧洲戏剧、文艺复兴戏剧、莎士比亚戏剧及十九世纪戏剧等;概述值班式布景风格以及其对后世舞台美术的影响。此外,亦介绍两位舞台美术史上的重要人物:阿皮亚和克雷格。

二月二十一日
讲题:舞台美术的发展与趋势
内容:介绍二十世纪至当代的剧场设计,包括欧洲、英、美设计风格、工业革命及世界大战对西方剧场设计风格的影响等;并介绍历届「布拉格剧场设计四年展」突出的设计作品及简述当代剧场设计趋势。

三月六日
讲题:中港台设计经验
内容:主要分享讲者在内地、香港及台湾三地的舞台工作经验,例如不同的舞台美术考量及在设计上遇到的问题等。

三月二十日
讲题:服装在表演艺术历史的重要性
内容:服装早在布景还未成熟前已对表演艺术产生重要的影响。本节介绍服装的历史及其对相关表演艺术形式所产生的作用,重点介绍数个年代的服装特色,例如希腊悲剧及中国戏曲等。

三月二十七日
讲题:设计师的个人修养
内容:概述设计师应如何建立个人风格、掌握资料搜集和剧本分析技巧等;并简述设计师在日常生活中持续发掘灵感和提升个人修养的方法。

  各场讲座均在上环文娱中心展览厅於晚上七时四十五分举行,票价每讲五十元(不设划位)。现已在各城市电脑售票处、网上及信用卡电话订票热线发售,设有六十岁或以上高龄人士、残疾人士及看护人、全日制学生及综合社会保障援助(综援)受惠人士半价优惠(全日制学生及综援受惠人士优惠先到先得,额满即止)。另设有集体购票优惠,详情请参阅节目单张。

  查询节目详情,请电:二二六八 七三二五,或浏览网页:www.lcsd.gov.hk/CE/CulturalService/Programme/tc/theatre/00000361.html;票务查询:二七三四 九○○九。信用卡电话订票:二一一一 五九九九;网上订票:www.urbtix.hk。



2012年1月6日(星期五)
香港时间16时29分

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